Przejdź do głównej treści
Produkty w koszyku: 0. Zobacz szczegóły

Minimalizm jako wolność - o przestrzeni świadomego wyboru

Minimalizm często kojarzy się z pustymi wnętrzami i ograniczoną liczbą przedmiotów. Jego głębszy sens zaczyna się jednak gdzie indziej - w wolności od potrzeby ciągłego dodawania, gromadzenia i wypełniania każdej przestrzeni. Czasem dopiero wtedy, gdy zostaje mniej, możemy naprawdę zobaczyć to, co już mamy.

Minimalizm jako wolność - o przestrzeni świadomego wyboru

Mniej nie zawsze oznacza mniej

Żyjemy w kulturze, która nieustannie podpowiada nam, że czegoś jeszcze potrzebujemy. Nowego przedmiotu, kolejnego doświadczenia, następnej informacji. Nawet odpoczynek coraz częściej musi mieć swój plan, cel i rezultat. Puste miejsce wydaje się niewykorzystane, cisza niezręczna, a chwila bez zajęcia czymś, co należałoby natychmiast wypełnić.

Minimalizm może być odpowiedzią na ten nadmiar, ale tylko wtedy, gdy nie sprowadzimy go wyłącznie do estetyki.

Nie chodzi przecież o to, aby policzyć przedmioty znajdujące się w domu ani stworzyć wnętrze przypominające idealną fotografię. Znacznie ciekawsze jest pytanie: ile z tego, czym się otaczamy, naprawdę ma dla nas znaczenie?

W japońskiej kulturze prostota od dawna pojawia się w różnych kontekstach sztuki i przestrzeni. The Metropolitan Museum of Art zwraca uwagę, że związana z zen estetyka podkreślała prostotę, naturalność i znaczenie świata przyrody, wpływając między innymi na rozwój idei wabi i sabi. Z kolei tradycyjny chashitsu - pawilon herbaciany - wyrastał z poszukiwania piękna w cichej prostocie zamiast w przepychu.

Ta prostota nie była jednak pustką dla samej pustki. Była sposobem kierowania uwagi na to, co ważne.

Przestrzeń, która pozwala zobaczyć

Ceramiczna czarka na naturalnym drewnianym stole z dużą ilością wolnej przestrzeni

Mniej nie musi oznaczać braku. Czasem oznacza więcej miejsca na to, co ważne.

Kiedy na drewnianym stole stoi jeden przedmiot, zaczynamy dostrzegać jego kształt, fakturę i cień. Kiedy pomiędzy przedmiotami pozostaje przestrzeń, każdy z nich może wybrzmieć osobno. Kiedy wnętrze nie konkuruje o naszą uwagę dziesiątkami bodźców, zaczynamy zauważać światło przesuwające się po ścianie, rysunek słojów drewna albo zmieniający się w ciągu dnia kolor pomieszczenia.

W takim ujęciu minimalizm można rozumieć zatem jako sztukę pozostawiania miejsca. Nie tylko we wnętrzach naszego domu, lecz także w sposobie spędzania czasu, w naszych myślach czy w codziennym rytmie.

Kenya Hara, jeden z najważniejszych współczesnych japońskich projektantów, wielokrotnie zwraca uwagę na znaczenie pustej przestrzeni w japońskiej estetyce - nie jako braku, lecz jako otwartości na interpretację i doświadczenie. Japan House London opisuje ją jako przestrzeń, dzięki której możemy uważniej dostrzegać subtelne właściwości materiałów i przedmiotów.

Być może właśnie dlatego pustka tak często nas uspokaja. Nie wymaga od nas reakcji, pozwala po prostu być.

Wolność od potrzeby posiadania

Detal ręcznie wykonanego drewnianego przedmiotu z naturalnym rysunkiem słojów

Przedmiot, który zostaje z nami na długo, nie potrzebuje ciągle nowego następcy.

Najciekawszy minimalizm nie zaczyna się jednak od porządkowania półek. Zaczyna się wtedy, kiedy przestajemy automatycznie zakładać, że więcej oznacza lepiej.

Przedmioty mogą przynosić radość, budować poczucie domu i przechowywać wspomnienia. Nie ma potrzeby traktować ich jak przeciwników. Problem pojawia się dopiero wtedy, gdy gromadzenie staje się odruchem, a rzeczy zaczynają odbierać przestrzeń zamiast ją współtworzyć.

Wolność nie polega więc na posiadaniu jak najmniej, a raczej na możliwości powiedzenia: to mi wystarcza.

To bardzo bliskie filozofii Wabi-sabi, Mottainai i omawianemu wcześniej Ku. Każda z tych idei na swój sposób kwestionuje potrzebę ciągłego ulepszania, wymieniania i dodawania. Przypomina, że wartość może być już obecna - w tym, co stare, używane, proste albo pozornie niepełne.

Drewniany przedmiot może pozostawać z nami przez lata. Z czasem zmienia kolor, nabiera śladów użytkowania i coraz mocniej wpisuje się w historię miejsca. Nie potrzebujemy jego nowszej wersji tylko dlatego, że pojawiła się możliwość jej posiadania.

Czasami świadomy wybór jednego przedmiotu jest bardziej znaczący niż możliwość posiadania dziesięciu.

Jeśli bliski jest Ci świadomy wybór jednego przedmiotu, zobacz drewniane dekoracje Kumiko tworzone jako spokojne, pojedyncze akcenty we wnętrzu.

To, co zostawiamy

Minimalizm jako wolność nie jest więc pustym pokojem. Jest przestrzenią, w której możemy zdecydować, co naprawdę chcemy pozostawić.

Może będzie to stół noszący ślady wielu wspólnych posiłków. Ceramiczna czarka, po którą sięgamy każdego ranka. Ręcznie wykonany przedmiot, którego obecność z czasem staje się niemal niezauważalna, ale którego brak natychmiast poczulibyśmy w przestrzeni.

Takie rzeczy nie potrzebują nadmiaru wokół siebie. O wiele bardziej potrzebują czasu, światła, miejsca… I naszej uwagi.

Być może właśnie tutaj kryje się najważniejsza obietnica minimalizmu. Nie w perfekcyjnie uporządkowanym domu ani w życiu pozbawionym przedmiotów, lecz w możliwości odzyskania przestrzeni na to, co naprawdę chcemy zauważać.

Prawdziwa wolność nie zawsze oznacza, że możemy mieć więcej. Czasem zaczyna się od świadomości, że nie musimy.

Od idei do przedmiotu
Porządek również może być formą przestrzeni - rzeczy, które mają swoje miejsce, nie muszą wypełniać wnętrza.

Zobacz drewniane szkatułki i pudełka dla rzeczy, które warto zachować →

Jarosław Ćwikliński w pracowni KumikoArt

Jarosław Ćwikliński - twórca Kumiko-art

Pracuję z naturalnym drewnem, łącząc tradycyjne stolarstwo z japońską wrażliwością. Inspiracje czerpię m.in. z podróży do Japonii, gdzie szczególnie bliskie stały mi się prostota, szacunek do materiału i piękno rzeczy dojrzewających z czasem. W pracowni Kumiko-art przekładam te idee na przedmioty tworzone ręcznie i bez pośpiechu.